La strana famiglia di Ozpetek

«La parola "per sempre" non esiste». E il fatto che proprio quest'affermazione chiuda il nuovo film di Ferzan Ozpetek non è casuale. È infatti proprio la precarietà esistenziale, la mancanza di certezze durature e di solidi punti di riferimento, la vera, disperante, protagonista di Saturno contro, la pellicola che da venerdì riporterà in ben 430 sale l'autore di La finestra di fronte e Cuore sacro. Questo nonostante Ozpetek lo neghi. E affermi che, al contrario, «al centro di questo film c'è un valore ben solido, quello dell'amicizia».
Ma andiamo per ordine. Affidato a uno stuolo di ottimi interpreti - Stefano Accorsi, Margherita Buy, Pierfrancesco Favino, Ennio Fantastichini, Lunetta Savino, Ambra Angiolini, Isabella Ferrari, Milena Vukotic -, il film racconta l'ennesimo gruppo composito, un po' comunità hippie fuori del tempo, un po' utopia velleitaria e relativista, che tanto piace ad Ozpetek fin da Le fate ignoranti.
Qui la compagnia, meno pittoresca ma altrettanto improbabile, è costituita da una coppia apparentemente felice (ma in cui lui tradisce lei), una più insolita (con una turca anziana sposata a un poliziotto balbuziente), una omosessuale (un affermato scrittore e un rampante pubblicitario), più l'ex amante maschio del primo gay e il suo futuro ma ancora indeciso successore, nonché una single tossicomane. Questi amici, che fanno assolutamente tutto senza mai separarsi, rappresenterebbero per Ozpetek il «valore ben solido» al centro del film: quello che spinge lo scrittore a non suicidarsi dopo la morte improvvisa del compagno, e la moglie a (forse) riconciliarsi col marito fedifrago.
«È proprio l'amicizia di questa "famiglia allargata", infatti, a sostenerli, a dare senso alla loro vita. Quindi io non parlerei di precarietà, ma al contrario di amore. È improbabile che un aspirante suicida rinunci al suo gesto solo per amore dei suoi amici?» si chiede Ozpetek. «In un mondo in cui tutto spinge all'egoismo - gli fa eco Pierfrancesco Favino -, questo è un film rivoluzionario. Perché spinge a dedicarsi agli altri».
L'impressione finale però è che questa "famiglia allargata" sia tanto irreale quanto improponibile, visto che alla base pare esserci invece un connotato sostanzialmente egoistico. Sicché alla fine il film appare persino un po' fasullo, intriso com'è di un buonismo di maniera. Quanto ai temi "politically correct" che il film sfiora (le coppie di fatto e l'eutanasia), «anche se questo è un film sui sentimenti, non sul sociale» sottolinea Ozpetek, è indubbio che accadrà al botteghino quanto il regista stesso prevede: «Anche questi temi potrebbero rappresentare la fortuna del film».

di Giacomo Vallati

Quando la fragilità rivela vere emozioni

Amori traditi che si mutano in dolori, sentimenti devastati dalla morte che rischiano di provocare gesti disperati. Attorno, però, delle amicizie che, pur in cifre spesso precarie, riescono a farsi solidali. Sono i temi, dopo «Cuore sacro», affrontati da Ferzan Ozpetek in questo suo nuovo film che, per certi versi, potrebbe ricordare «Le fate ignoranti». Anche qui un coro, ma con la possibilità di farvi emergere in mezzo figure e momenti che possono aspirare al primo piano. Antonio, per cominciare. Ha una posizione ottima in una banca, ha una moglie, Angelica, e due figli bambini. Un giorno, però, conosciuta un’altra donna, intreccia con lei un rapporto che, per onestà, non riesce a nascondere alla moglie. Provocando una crisi. In parallelo, un’altra figura in primo piano, quella di Davide, uno scrittore rinomato, che ha una relazione con un giovane di belle speranze, Lorenzo, con cui divide la casa e la vita. Il dramma esplode qui perché Lorenzo è colpito da un’improvvisa emorragia celebrale che non tarda a condurlo alla morte. Il dolore di Davide gli raduna attorno gli amici, altrettanto comprensivi nei confronti di Antonio e di Angelica cui forse la necessità di soccorrere Davide nel suo lutto farà ritrovare adesso l’unione di una volta. Non sempre, nel testo scritto come sempre da Ozpetek insieme con Gianni Romoli, tutti i personaggi di contorno hanno segni precisi, la regia, però, pur nell’ambito della coralità, mettendo fortemente gli accenti sui sentimenti feriti dei tre protagonisti, Antonio e Angelica da una parte, Davide dall’altra, riesce a trarne occasioni di emozioni sincere. Sia nel disegno di quella crisi coniugale che consente di dar rilievo a caratteri ben definiti, al centro di situazioni evocate con calore, sia nella rappresentazione del lutto di Davide che, pur sfiorando atteggiamenti estremi, nel clima di amicizia subito scaturito attorno sembra finir per trovare un’ombra di conforto. Con immagini nitide, rielaborate con attenzione figurative di gusto sicuro, e con un commento musicale ora tutto dolenti note romantiche, ora con echi dolci volutamente in contrasto. E con una interpretazione, in tutti, di solida efficacia. Antonio è, con mobilissima mimica, Stefano Accorsi, gli tiene testa, come Angelica, una intensissima Margherita Buy. Lo strazio del lutto lo esprime Pierfrancesco Favino, con tratti sempre incisi. Gli altri, di sfondo, da Isabella Ferrari a Serra Ylmaz, non sono da meno.

Gian Luigi Rondi

Un «déjà-vu» con dialoghi pungenti

Versione gaya del Grande freddo di Kasdan, adattata alla Roma borghese e intellettuale, Saturno contro - titolo che allude all'oroscopo - compendia i film precedenti di Ferzan Ozpetek. A bilanciare il déjà vu di queste comuni, o comunità, libertine, ci sono dialoghi finalmente secchi e pungenti. Però perché cambiare qualcosa solo per dire quel che già s'era detto, cioè che intelligenza e cultura sono amari privilegi, quando connesse alla devianza sessuale? È vero, ma sono tali anche quando connesse a ogni non conformismo...
Il solito sfondo condominiale stavolta è un po' meglio arredato. Nell'appartamento, dove si cucina assiduamente, ancor più assiduamente si riuniscono persone fra la quarantina e la cinquantina, che hanno o un lavoro che non li impegna o un lavoro che trascurano, per rincorrere più o meno fatui idilli. Fanno eccezione i personaggi di Margherita Buy, moglie stanca e stancante, e Serra Yilmaz, moglie saccente e intrigante, giunte alla pace dei sensi.
Tutti comunque eludono l'angoscia dell'età, rimuovendone la consapevolezza. Immaturi e fieri di esserlo, si trovano improvvisamente di fronte ad agonia e morte di uno dei più giovani (Luca Argentero). L'attesa fatale viene fronteggiata presidiando il corridoio dell'ospedale, ma non perché ciò serva a confortare il morente: è a loro stessi che serve stringersi l'un l'altro, senza nemmeno volersi poi tanto bene.
Quanto agli interpreti, i comprimari surclassano gli altri. Ambra Angiolini, Lunetta Savino e Milena Vukotic, che hanno i personaggi più verosimili, sono bravissimi. Pierfrancesco Favino, Ennio Fantastichini, Michelangelo Tommaso sostengono come possono ruoli logori con sguardi languidi. Invece è una gioia ritrovare Stefano Accorsi com’era, prima che scambiasse Michele Placido per un maestro di recitazione.
Curiosità. «Catecumeno» in attesa davanti allo stabile dell'eletta comunità, Michelangelo Tommaso siede su una panchina rivolta al portone, non alla strada...

Maurizio Cabona